Kunst op het toneel
In deze thematische lezing staat de feestelijke wereld van het theater centraal en wordt uitgelegd hoe dit kan worden vertaald naar de wereld van de beeldende kunst.
We beginnen met de klassieke ‘commedia dell’arte’. Dan neemt de toneelgeschiedenis een wending: terwijl voorheen de podiumkunsten strikt gescheiden werden van de beeldende kunsten neemt de integratie van beide aan het eind van de 19e en begin 20ste eeuw toe. De acteurs en actrices worden zelfs ‘aangekleed’ door avant-garde schilders als Picasso, Miro, Léger en vele anderen. Bovendien wordt het decor opgevat als een schilderij waarin zij zich vrij kunnen bewegen. De rol van toneel en theater in de beeldende kunst en vice versa wordt steeds belangrijker. De Rus Diaghilev met zijn ‘Ballets Russes’ en speelt hierbij een hoofdrol.
Natuurlijk staan we ook stil bij de promotie van de sterren in affiches van bijvoorbeeld Toulouse Lautrec en Alphonse Mucha. In de jaren ’20 is de invloed van het toneel/theater nog steeds van groot belang, wat o.a. te zien is in de kunstenaarsopleiding van het Bauhaus. Oskar Schlemmer ontwerpt het beroemde “Triadische ballet’ en de daarbij behorende kostuums. Laat u meevoeren door de wereld van “Glitter & Glamour” en geniet van schouwburg, schouwspel en schilderij!