De slappe winter is ingehaald door een heerlijke lente, die al neigt naar zomer met hoge temperaturen. Het zonnetje schijnt en ik wil naar buiten. Genieten van de ontluikende natuur, het jonge groen en het frisse geel van narcis en forsythia. Het zijn momenten waarin ik de lente ruik in het gras dat voor het eerst gemaaid wordt, de merel me ’s morgens wakker kwettert en de vergezichten van Gerrit Benner voor me opdoemen. »» meer
Le Canard
Beeldblog: Emil Nolde (1867-1956)
Blijkbaar heb ik een zwak voor kunstenaars die het moeilijk wordt gemaakt om te werken. De underdog pakt me in. »» meer
Beeldblog: Bookshelf No.1
Boeken, ik kan niet zonder boeken. Een boek, net gekocht, nog een beetje stug bij het openen en de lucht van drukinkt die vrijkomt bij het openslaan, het papier dat door je vingers gaat, een onweerstaanbare combinatie. »» meer
Beeldblog: Gerhard Richter (1932)
Hij houdt ons voor de gek: als je denkt dat je met een foto te maken hebt, blijken de portretten van Betty schilderijen. »» meer
Beeldblog: Verdrinken in kleuren – Mark Rothko
Rothko is een kunstenaar met een levensgeschiedenis waar schrijvers van filmscripts wel mee uit de voeten kunnen. Als zijn (joodse) familie in 1913 Letland verruilt voor Amerika om daar het grote geluk te zoeken, is Mark 10 jaar. »» meer
Beeldblog: Marc Mercuur
Mijn oog valt onmiddellijk op het artikel in de NRC van donderdag 27 februari, achterzijde. Het gaat over een kunstwerk van Marc Mercuur, waar ik als drager van de naam Le Canard natuurlijk het affiche van heb aangeschaft. Hoe eenvoud, schoonheid en kunst van het kijken samenvallen! Geniaal.
Ik citeer:
“De gebogen lijn van een ouderwetse, houten kleerhanger. Vervolgens het haakje opzij verplaatst met de punt naar buiten: meer had kunstenaar Marc Mercuur niet nodig voor een subtiel kunstwerk, Ein geheten, Fries voor Eend (1995). Sinds 2004 is het te bewonderen in Museum Belvedere bij Heerenveen.
Met Ein is iets aan de hand. Meer specifiek: met het eendenoog. Op de website van het museum staat het werk oogloos afgebeeld. Maar volgens conservator Han Steenbruggen bezat de oorspronkelijke eend, in het atelier van Mercuur, als oog een spijker in de muur.
Onlangs ontdekte een museumbezoeker dat iemand in Museum Belvedere een oog met potlood had toegevoegd.
Dat klopt niet, want officieel bestaat Ein uit “hout en ijzer”; het grafiet van het potlood hoort daar niet bij.
Conservator Steenbruggen ging op onderzoek uit en paste het aan: “Nu kijkt de eend inmiddels weer met een ijzeren oog.”
Kunsthistorisch gezien spreken we desondanks over drie versies van Ein: zonder oog, met potloogoog en ijzeren oog.”
Zo zie je maar weer hoe belangrijk het is om goed te kijken.
Beeldblog: Ai Wei Wei
De Chinese kunstenaar Ai Wei Wei heeft mijn hart gestolen; hij heeft de moed om te spreken als anderen zwijgen. Hij kan niet tegen onrecht-, vaardigheid. Dat herken ik ook bij ons in de familie, maar dan op een veel kleinere schaal. Heftige discussies zijn het gevolg. Moet je buigzaam zijn als bamboe en zo, langzaam, proberen dingen te veranderen, of houd je je rug recht met het risico te breken’?!
Ai Wei Wei trotseert (al jaren) het politieke regime in China. Maar hij is ook een trotse Chinees, die zijn afkomst, kunst en cultuur koestert. Hij laat zien waar hij vandaan komt en welke schoonheden zijn land voortbrengt. De keramiek (toepasselijk met de internationale naam ‘china’ aangeduid), het ambacht van ‘made in China’ in de cirkel van krukjes, en zijn verbondenheid met het grote fietsende volk, in de fiets-installaties. Maar ik ging echt om bij zijn installatie in Tate Modern, Londen, waar hij miljoenen keramische zonnepitten liet storten in de voormalige turbinehal. De productie van die pitjes waarborgde een inkomen voor vele Chinezen, uit het dorp van zijn familie. Mallen van pitten, met drie zwarte streepjes, waar het hele dorp voor was gemobiliseerd. En net als bij een bosje tulpen, is het de veelheid van zo’n eenvoudig vormpje dat ontroering teweeg brengt. In Tilburg zag ik een grote berg pitten en in het Groninger Museum staan de krukjes.
Een van de hoogtepunten van het jaar 2013 was het bezoek aan Art Zuid, waar ik de fietsinstallatie bewonderde. Toen ik daar ook nog mijn grote voorbeeld en ‘adoptief vader’ Henk van Os ontmoette, viel alles op zijn plaats. De keuze van Van Os voor Ai Wei Wei bij Art Zuid zie ik als zijn eerbetoon aan deze taaie Chinees. We zijn allebei fan van hem en dat versterkt onze band. En laat die Wei Wei nu ook nog in hetzelfde jaar geboren zijn als ik… dat kan geen toeval zijn.
Architectuur > schilderkunst
Op het snijvlak van architectuur en schilderkunst Het is fascinerend hoe markante gebouwen hun weg vinden naar het doek. Vele kunstenaars hebben het stedelijke landschap als uitgangspunt genomen voor hun composities. Maar welke rol speelt het gebouw zelf … »» meer
Schoon schroot
Nu eens is het materiaal uitgangspunt voor een gevarieerd overzicht van beeldhouwkunst en architectuur. Cortenstaal kent veel toepassingen; en je houdt ervan of niet. In verschillende Almeerse beelden en architectuur herkent men het direct. Wat maakt dit stoere … »» meer
Bibliotheken en boeken
De bibliotheek, de lezer en het boek Oude en nieuwe bibliotheken, afbeeldingen van lezende personen en boeken in alle soorten, maten en materialen. Een thematische lezing die een nieuw licht werpt op dit schijnbaar eenvoudige onderwerp. Van Delft … »» meer
Moderne kunst (2)
Schrikt moderne kunst nog steeds af? Kunstwerken van Klaas Gubbels en Gerhard Richter, Anselm Kiefer en Dick Ket. Ze hebben schijnbaar niets met elkaar gemeen. Toch worden ze in deze lezing naast elkaar gezet. Het zijn enkele van … »» meer
Kunst in Almere
Wat weet u van het kunstklimaat in uw stad Almere? Kent u de namen van de kunstenaars van wie we beelden in de openbare ruimte van Almere vinden? Wie zijn die kunstenaars? Komen ze uit de stad of … »» meer
Land Art
Meer dan stoeien met het land Land Art is sinds de jaren ’60 een sterk opkomende stroming in de wereld van de beeldende kunst. Niet slechts ter markering van bijzondere landschappelijke kwaliteiten, maar als een kunstzinnige ingreep in … »» meer
De Gouden Eeuw
In de Gouden Eeuw ontpopte het tolerante Amsterdam zich tot ‘s werelds belangrijkste handelsmetropool en het bruisende centrum van kunst en wetenschappen. Door de groeiende welvaart kwam ook de cultuur tot grote bloei. Dit tijdperk bewijst dat cultuur … »» meer
Rood, wit en blauw
In deze lezing maken we een kunsthistorische reis langs werken die zich qua kleur voegen in een van de kleuren uit de titel, namelijk rood, wit of blauw. Van Yves Klein’s blauw, naar Kapoor’s rood en het wit … »» meer
Beeldblog: Klaas Gubbels
Ik heb een zwak voor Klaas, voor Klaas Gubbels (1934). Ik vraag mezelf dikwijls af, waar die liefde vandaan komt. Zijn werken lijken niet ingewikkeld, ze zijn bovendien heel herkenbaar. Koffiekannen en Klaas, een automatische verbinding. Een gedreven kunstenaar en een zeer aimabele man.
Kortgeleden vierde hij zijn 80ste verjaardag. Daar hoort koffie en gebak bij. Uit een koffiekan. Geen moderne glimmende espressomachine, maar een ouderwetse kan.
Zijn hand is nog altijd in beweging en glijdt over het doek op zoek naar de ideale lijn om de zoveelste kan vorm te geven. Misschien zijn het voor hem wel mensen, met een eigen karakter. De tuit en buik van de kannen als individuele kenmerken. Hij is veelzijdig in de uitvoering: van olieverf tot houtsnede, van kunstwerk in de openbare ruimte (tafel in Wijchen) en uit staal gelaserde sculpturen. Ook de verbinding naar taal en letterkunde zijn interessant en geven extra glans. K. Schippers en Cherry Duins voelen hem op dat vlak goed aan.
Bij Galerie InDruk in ’s Hertogenbosch ontmoette ik hem persoonlijk. Ik ben blij dat ik hem ken en ben trots op de foto van ons samen. Hij is een van mijn helden. Hij is een KAN-jer.
Zie ook: www.kunstbeeld.nl/nl/nieuws/21595/klaas-gubbels-is-80-geworden.html
Moderne kunst (I,II)
Schrikt moderne kunst af? Er stonden in 2011 twee lezingen geagendeerd over moderne kunst; een zette Anselm Kiefer centraal en in de andere werd het werk van Louise Bourgeois besproken. Beide lezingen gingen niet door; te weinig belangstelling. … »» meer
Werkman & De Ploeg
In een 3-delige cursus maakt u kennis met de wereld van Hendrik Nicolaas Werkman. Hij maakte deel uit van de in 1918 opgerichte Groningse kunstenaarsvereniging “De Ploeg”. Binnen deze vereniging nam hij een eigen plaats in. Waar o.a. … »» meer
Wenen rond 1900
Wenen in 3 lessen. De eeuwwisseling was een periode van intellectuele bloei in Wenen. Het was de tijd van Freud, van de schrijvers Karl Kraus en Arthur Schnitzler, van de Secession en de Jugendstil. Kunstenaars als Gustav Klimt … »» meer
Mythologie A-Z
In deze langere cursus van 6 lessen speelt de godenwereld de belangrijkste rol en worden mythologische verhalen uit verschillende beschavingen behandeld en in sommige gevallen ook met elkaar vergeleken. Alle culturen hebben in de tijd hun eigen mythen … »» meer
Moderne kunst
Soms is moderne kunst moeilijk te begrijpen. Wij volgen in deze 5 delige kennismakingscursus de chronologie. Vanaf wanneer kunnen we eigenlijk spreken van moderne kunst? Wat vindt u van de moderne kunstenaars die voorbij komen in de lessen? … »» meer
Moderne architectuur NL
Moderne Architectuur In Nederland: Van Cuypers tot Koolhaas Nederlandse architecten uit de late 19e en 20ste eeuw hebben voor een belangrijk deel onze woonomgeving bepaald. In 5 lessen worden de belangrijkste architectuurstromingen van de vorige eeuw belicht. De … »» meer
Kunstgeschiedenis A-Z
In 10 lessen de beschavingen van Griekenland tot de moderne Westerse wereld aan uw oog voorbij zien trekken. Dat kan in deze inleidende cursus, waarin alle belangrijke perioden duidelijk en helder worden besproken. U gaat reizen binnen Europa … »» meer
Italiaanse meesters
Italiaanse meesters van de 15e en 16e eeuw. Een 5 delige cursus die u wegwijs maakt in de ontstaansgeschiedenis van de Renaissance. Onder invloed van politieke omstandigheden hadden zich in Italië, in de 13e eeuw, belangrijke steden ontwikkeld … »» meer
Beeldhouwkunst
In een 5 delige kennismakingscursus wordt u meegevoerd van de oudste beelden die zijn overgeleverd tot de modernste exemplaren. Van vrijstaande beelden tot gesloten of open beelden, mobiles, sculpturen vast aan kerkgebouwen en onderling verbonden beelden, alles wordt … »» meer
Bauhaus
In deze compacte cursus van 3 lessen maakt u kennis met Het Bauhaus, een opleidingsinstituut voor beeldend kunstenaars, ambachtslieden en architecten die van 1919 tot 1932 eerst in Weimar en later Dessau en Berlijn was gevestigd. In de … »» meer
Tassenmuseum
Tassenmuseum Hendrikje is een uniek museum dat de geschiedenis van de westerse (dames)tas laat zien: vanaf de late Middeleeuwen (15de eeuw) tot in deze eeuw. De collectie omvat meer dan 3500 voorwerpen, tassen en accessoires, waarvan een groot … »» meer
Ons’Lieve Heer op Solder
Ons’ Lieve Heer op Solder is een van de oudste en meest bijzondere musea van Amsterdam. Achter de karakteristieke gevel van het grachtenhuis gaan een grotendeels 17de-eeuws woonhuis en een complete kerk schuil. Deze schuilkerk ‘op zolder’ ontstond … »» meer
KNSM eiland, wandeling
Jo Coenen tekende in 1989 voor het stedenbouwkundig ontwerp van het KNSM-eiland. Hij gaf het een uitgesproken monumentaal karakter, met horizontale lijnen en grote bouwvolumes. De invulling staat op naam van Duitse, Belgische en Zwitserse architecten. Onder hen … »» meer
Foam museum
Foam is dé plek in Amsterdam voor fotografie in al haar gedaanten: van documentair tot mode, van eigentijds tot historisch. Een museum met internationale allure. Naast grote tentoonstellingen waarin het werk van (wereld)beroemde fotografen gepresenteerd wordt, toont Foam … »» meer